美国著名导演约翰·休斯，最近在曼哈顿西区慢跑时，因心脏病发作辞世。贯穿八十年代，他的电影作品以真情和人性感染了一代美国青少年。

休斯仿佛是美国青少年的代言人，洞悉青春期的青涩，荒唐，幼稚，酸甜苦辣，休斯电影里那些青少年角色，不简单滑稽可笑，而且微妙、生动，八十年代的年青人籍他的电影真正审视自己。 在20年的从影生涯里，休斯参与制作了40余部电影，不过，人们将牢记他的，还是他善于在电影中捕捉高中生的快乐和困惑，这个他以独特敏锐的第六感触及的题材。《十六支蜡烛》，《早餐俱乐部》，《红粉佳人》，《跷课天才》，这些影片精彩呈现那个时代的时尚和精神——从可笑的服饰、发型到精心挑选的音乐——这些都将通过他的作品而经久不衰。

今夏柏林电影节展映的诸多影片里，有两部成为关注焦点：昆丁•塔伦蒂诺执导，风格强烈、喧闹、娱乐味十足，以猎杀纳粹为故事主线的《无耻混蛋》，以及拉斯•冯•特尔的黑暗怪诞，让观众心绪不安，包含露骨的性场面的《反基督者》。不过在这两部电影引得大量关注的同时，一部德国电影也同时在影院播放，电影海报设计素净，明显与前两部影片海报的浮夸和诡异不同，不过影片本身绝对值得同样关注。

单从电影题目看，Maren Ade的《完美第二对》与前面所提的两部影片完全不同。既不张扬亦不引人浮想联翩，既无激烈枪战，也没有电脑特技。影片讲述一对年青的德国情侣在撒丁岛度假的故事，坦率、真诚而低调。

克莱尔·丹尼斯的《三十五盅朗姆酒》开场采用了多组缓慢移动中火车凄凉的影像。我们看到火车们沿着阳光中的铁轨滑动、然后在下面黑暗的隧道中消失——在几个瞬间之后却有突然出现在阳光下。在光亮和黑暗、主动的操作和被动的观望中都带有一种节奏，。在这个节奏中，我们了解了李奥尼（艾力克斯·德斯卡斯扮演），一个属于工人阶级的列车售票员，和他那个年龄刚好在上大学的女儿约瑟芬（玛逖·迪奥普扮演），李奥尼在一天的工作结束以后回到家准备吃晚饭。

切尔茜的深色墨镜和她的裹臀短裙、闪亮上装配极了。她唇彩的粉色像她的丝滑直发一样焕发出光彩。她不只是性感美丽，她还优雅有教养。看她是怎么听人讲话、怎么说话、怎么嚼她的食物的。她能成为任何人的完美女友。而事实上对于那些付钱给她的人，她就是。

切尔茜（有时也叫克丽丝汀）是Steven Soderbergh的《应招女友》中纽约市的高端玩儿伴，故事围绕一个带给城里最有钱的人身体快乐和柔情（或者说是种托词）的高级妓女。Soderbergh以前也对性题材有所触及，最值得注意的是直白震撼的《性、谎言和录像带》（1989），不过这次他是用慢条斯理、有条不紊的手法，如此流行甚至更感性。使用非介入性的、监视性的电影风格，他带我们近距离地陪同切尔茜在纽约最高级的饭馆和酒店同她的多个客户约会（比如银行家、剧本作家）。玩弄着我们的窥阴僻本能，他给我们看切尔茜是怎么和她的客人吃、喝、接吻、脱衣服…的，不过他从来就没有让我们看见全部。他让甜美的Sasha Grey演主角，让我们等啊等，等那一直就没出现的戏肉。

即将迈入2010年了，车库摇滚依旧活跃。旧金山的乐队The Fresh & Onlys在他们的首张同名专辑里，没有花哨玩意，只专注于摇滚的“原始部分”。有点象自助餐，菜肴简单，样式丰富。

今年早些时候，一个来自英国的乐队野兽们，用他们的第一个作品：Limbo, Ponto，一张蹿叨、愤怒、暴躁的专辑， 炮轰听众，挑战、震惊了那些肯花时间听的人。有人会对这张自由散漫却还充满野心 的专辑感到厌烦，这些评论主要都是针对主唱Hayden Thorpe那尖厉、咕咕噜噜、声嘶力竭的假声所作的。对于那些能够忍受无度的鞭打、肯听完的听众，野兽们不容置疑是一支值得关注的乐队。

英国独立厂牌4AD，发行了St. Vincent（亦名 Annie Clark）的第二张专辑：Actor。唱片由John Congleton制作。风格依旧，她那精灵般柔美的女声，精巧地把爵士乐和流行乐糅为一体。

现如今，无须昂贵的专业设备，人人都可以成为电影制作人和乐手。几乎可以说，即便是最纯粹的朋克也会在这股高科技潮流里被淹没的——因而，St. Vincent这张专辑出众的质量尤显珍贵。

简言之，这张唱片好比份精美的精神食粮，适合各种场合，各类听者。采样和电子伴奏用心编排，使得唱片风格统一，不经意间，躁动与优雅的音调流畅地更迭。专辑发行的第一首单曲：Actor out of Work，立刻受到她忠实歌迷的欢迎。自在2007年出版处女唱片Marry Me后，她的歌迷队伍一直在壮大。